La subcultura del Otaku, Takashi Murakami 村上 隆

Es uno de 6 los artistas japoneses de mayor proyección en el panorama artístico internacional. Yo quería tener éxito comercial. Solo quería ganarme la vida en el mundo del «entretenimiento» y tenía muy clara la estrategia sobre qué tipo de pinturas debía hacer a tal fin, pero desde entonces mi motivación ha cambiado.  Es conocidoSigue leyendo «La subcultura del Otaku, Takashi Murakami 村上 隆»

La osadía del retrato, Elizabeth Peyton

Cuenta con 67 exposiciones individuales y 183 colectivas. Vive y trabaja en NY. Pintora, dibujante y fotógrafa reconocida por sus retratos , que son resultado de sesiones con modelos vivos, suelen derivar de fotografías, cuyas fuentes pueden ser imágenes de revistas gráficas de actores conocidos, músicos o personajes de la realeza, así como fotografías históricasSigue leyendo «La osadía del retrato, Elizabeth Peyton»

Infamia, Realismo Capitalista, Sigman Polke

Es uno de los artistas experimentales del siglo XX. Su Realismo Capitalista es un antiestilo que se alimenta de publicidad. 1960 inicia una etapa de creación que critica a la sociedad de consumo. Genera ironía frente a la manipulación de los media. 1970 se fascina por viajes, drogas y vida en comuna. 1980 es  másSigue leyendo «Infamia, Realismo Capitalista, Sigman Polke»

Trastorno Obsesivo Compulsivo, Yayoi Kusama

1929 Yayoi Kusama en Matsumoto, Japón. Con 10 años empieza a pintar para expresar alucinaciones y escapar a la dinámica familiar marcada por el maltrato y el abandono. Estudia en la Escuela de Arte y Artesanías de Kyoto, Nihonga, un estilo formal tradicional de pintura japonés. 1958 se va  a Nueva York, inspirada por elSigue leyendo «Trastorno Obsesivo Compulsivo, Yayoi Kusama»

Los demonios del pasado, Anselm kiefer

No pinto porque el lienzo esté vacío.  Comienzo a pintar porque he tenido una experiencia muy fuerte.  Cuando estoy abrumado por algo que me mueve, algo que es más grande que yo.  Puede ser una experiencia real con una persona, un paisaje, una pieza musical o un poema.  Si realmente estoy sorprendido por algo, tengo queSigue leyendo «Los demonios del pasado, Anselm kiefer»

La exploración de la identidad, Frida Kahlo

Tras morir, Frida Kahlo trasciende.  De pintora activista, generadora de paraísos perdidos y torturada , su imagen se convierte en un icono. Incluso hasta el punto de caer en una banalidad.  Pero los millones de imágenes de la artista que se han convertido en merchandising no merman el poder de sus obras. El genio deSigue leyendo «La exploración de la identidad, Frida Kahlo»

La naturaleza y sus cicatrices, Joanie Lemercier

2021 su obra llega por primera a España. Vive y trabaja en Francia. Su soporte son los medios audiovisuales, la luz y la naturaleza, su obra genera entornos envolventes en los que el espectador deja de mirar, para integrarse en el espacio. La Fundación Telefónica selecciona siete instalaciones adaptadas a la arquitectura del Espacio, queSigue leyendo «La naturaleza y sus cicatrices, Joanie Lemercier»

Aurelia de Souza

Es una de las escasas mujeres portuguesas que tienen un lugar para su obra, en la Galería de los Grandes Pintores Portugueses de la segunda mitad del siglo XIX. Con un discurso propio naturalista, realista, con influencia del impresionismo y el postimpresionismo, pinta paisajes, autorretratos, y escenas de género usando la técnica tenebrista del claroscuroSigue leyendo «Aurelia de Souza»

La circularidad en el discurso, Bruce Nauman

Fort Wayne, Estados Unidos, 1941 Tras estudiar en la Universidad de Wisconsin, en Madison, Bruce Nauman se traslada a la Universidad de California, en Davis, dónde en 1966 termina sus estudios de postgrado. Resulta difícil clasificar la obra de Nauman en el marco de un movimiento concreto. Sus referencias se encuentran en la obra dadaSigue leyendo «La circularidad en el discurso, Bruce Nauman»